Marta Belmonte, l’actrice qui a rendu les femmes amoureuses de Dreams of Freedom

Son personnage dans Dreams of Freedom a joué
Marthe Belmonte (Barcelone, 1982) la référence LGTBIQA+ du moment, mais la vérité est que l’actrice a été sur scène et à l’écran toute sa vie. Dans la série populaire, elle incarne Doña Marta, une femme combative, avancée et certainement passionnante qui fait partie d’un casting dans lequel les personnages féminins ont été particulièrement soignés.

« Diagonal et Atresmedia ont opté pour des personnages et
femmes fortes. Chacun a son objectif et son rêve, et ils ont tous une force spectaculaire qui n’est pas sans faiblesses bien sûr. C’est quelque chose d’inhabituel. « Ils montrent tous leur visage ou accusent les choses, ils sont capables de parler et ont un caractère marqué de forces et de faiblesses », nous avoue l’actrice.

Belmonte reconnaît que son personnage « est dans une place privilégiée car il a des intrigues avec la famille et l’entreprise, et c’est là qu’il se développe en tant que
femme d’affaires dans un monde d’hommes. Là, il a son combat. Dans Dreams of Freedom, bien sûr, il n’y a pas que des affaires. Il se distingue également comme le protagoniste de l’amour : « Et, bien sûr, son intrigue amoureuse a aussi du poids dans la série. Elle est plus isolée dans le milieu des amis, elle est la jambe de celui qui boite. Mais si j’avais eu des amis, je n’aurais pas eu ce caractère et j’aurais pu me reposer. Bref, il n’y a pas de personnages blancs dans la série.

LA FEMME AUJOURD’HUI. Vous vivez un grand moment maintenant, mais avez-vous déjà pensé à arrêter de jouer ?

MARTA BELMONTE. À de nombreuses reprises, lorsque j’ai trouvé cela désagréable, lorsque les productions ne se déroulent pas comme je le souhaite ou lorsque les gens donnent trop d’opinions. Dans ces moments-là, vous pouvez dire : « Si cela ne s’améliore pas ou si je ne peux pas moi-même m’amuser à cause de la nervosité ou de la tension, c’est fini. » C’est quelque chose qui dépend des autres, mais aussi de soi, car si on ne peut pas gérer les choses différemment, on pense qu’il faut quand même se consacrer à autre chose.

« Quand les gens donnent trop d’opinions. » De quoi parles-tu?

Dans mon cas, je fais référence à la partie production elle-même, au fait d’être dans un projet dans lequel il n’y a pas de soutien, il y a un boycott ou il y a des commentaires qui ne favorisent pas votre travail. Lorsque vous êtes dans un endroit où vous pensez ne pas travailler ou qu’il y a des gens au-dessus de vous qui peuvent vous renvoyer chez vous. Vous savez, ces fameuses légendes se produisent parfois. Le « il était le protagoniste de la série, mais il ne l’est plus parce qu’ils ont décidé d’enregistrer avec quelqu’un d’autre ».

Êtes-vous prêt à jeter l’éponge ou faites-vous face à des obstacles ?

Cela dépend pour quoi. Pour certaines choses, la tolérance à la frustration est nulle, et je me sens vite petit et préfère passer à autre chose. J’avoue que je ne suis pas le plus discipliné au monde, mais lorsqu’il s’agit de faire progresser des partenaires ou dans le sport, je suis très têtu. En réalité, c’est plus dû à l’entêtement qu’aux attitudes.

Il y a toujours de la diffusion sur les réseaux, mais avec vos personnages c’est particulièrement frappant. Je pense qu’il y a beaucoup de détectives privés gaspillés sur Internet…

Ils sont entre le Mossad et le FBI. Le niveau est incroyable. J’ai trouvé des matériaux de moi-même que je n’ai pas, pour le meilleur comme pour le pire. Par exemple, ils ont trouvé de la matière première dans des séances de photographes pour lesquels je n’ai pas donné mon accord et qui ne devraient pas être sur le réseau et, du coup, quelqu’un les retire sans mon accord. Je ne sais pas si c’est le photographe, qui les fait accrocher, ou ce qui s’est passé.

Comme c’est important qu’il y ait enfin des personnages du collectif à la télévision sans avoir à passer par des plateformes de streaming, non ?

C’était un geste d’entrée pour raconter une histoire différente du point de vue d’une femme, en plus d’être l’objet du désir de l’homme. Dès le départ, c’est très savoureux, avec ou sans expédition. J’aime que ce ne soit pas une série lesbienne, elle n’est pas conçue pour plaire au public. L’une des parcelles est destinée à deux femmes, mais il y en a bien d’autres. Ce qui est beau, c’est de voir un homme d’un certain âge qui vous dit que l’intrigue préférée de sa petite-fille est la nôtre, parce qu’il nous aime. Ils ne voient pas la composante sexuelle, ils la voient avec un œil clair, et c’est un plaisir de ne pas se sentir menacés ou de ne pas penser que nous sommes une référence dangereuse qu’ils peuvent manipuler.

Qu’est-ce que ça fait d’être une référence pour le groupe ?

Nous sommes le jouet du moment, le bonbon, ceux qui proposent désormais un contenu agréable pour quelqu’un qui aime se voir reflété et qui recherche quelque chose comme ça. Nous sommes la nouveauté du moment et nous sommes heureux de donner tout ce que nous pouvons. Nous ne savions pas ce qu’impliquait cette visibilité et dans quelle mesure elle affectait le public. Vous ne le serez que lorsque vous commencerez à devenir, par exemple, médecin et que vous passerez des mois à faire des recherches et à découvrir ce qui se passe réellement. Maintenant, je vois des choses liées à la visibilité à travers l’ODA (Observatoire de la Diversité dans les Médias Audiovisuels) et j’ai réalisé des choses que je ne connaissais pas. Si ça bouge autant, c’est parce qu’il y avait la faim.

Avez-vous rencontré beaucoup de divas et beaucoup de bêtises lors d’événements et de tapis rouges ?

Honnêtement non, mais je suis sûr qu’il y a beaucoup de bêtises, mais comme à El Corte Inglés, dans le métro ou n’importe où, alors imaginez sur le tapis rouge. Je dois dire que lorsqu’on s’approche d’une personne, qu’on la reconnaît et qu’on lui demande de prendre une photo, il faut se rendre compte que peut-être on la récupère sur la table, par exemple. Je me suis parfois retrouvé à répondre avec plaisir, mais tout à coup à sourire alors qu’en réalité, je n’avais pas envie de sourire.

Cela semble aller avec le travail…

Je le fais machinalement parce que ça me fait plaisir d’accueillir du monde, mais il y a des jours où tu n’as pas envie de sourire et tu n’as pas d’énergie, et c’est là qu’ils disent que tu es bête, qu’ils ne savent pas trop qui vous êtes ou d’où vous venez. Je vous mets à disposition mon relevé de temps pour que vous puissiez regarder une série, mais mon métier n’est pas de prendre une photo avec vous. Il y a des jours où vous ne pouvez pas être aussi complaisant et ce sont les jours où on dit que votre renommée vous monte à la tête. Les gens ne comprennent pas ça, mais tu n’es pas obligé de m’aimer.

Pensez-vous que vous pourriez vous sortir de la tête avec la gloire ?

Pour cela, je devrais venir. Le jour où je ne pourrai pas prendre le métro, je dirai que je suis célèbre, mais je n’ai pas ce genre de problèmes. J’ai 42 ans et ma carrière n’a pas connu un essor soudain. De toute façon, ce qui est stupide dans le fait d’être célèbre, c’est qu’il a déjà montré des voies et que maintenant qu’il est célèbre, il peut agir comme tel. D’une certaine manière, c’est compréhensible, car les gens vous félicitent et vous offrent des cadeaux. Et je pense que si tu dérapes un peu parfois, ce n’est pas grave. Votre travail n’est pas d’y croire, mais ce sont les gens qui veulent vous placer à une place. Il y a ceux qui peuvent se laisser aller un moment dans cette bulle. C’est quelque chose que je ne pense pas facile à gérer. Je marche calmement dans la rue et vis dans l’anonymat, ce que j’aime. Sur les réseaux je continue de poster les mêmes choses qu’avant, ce qui ne suffit pas.

Il y a ceux qui croient qu’on n’est pas actrice tant qu’on n’est pas célèbre.

Dites-moi dix noms d’architectes. Le monde en regorge, mais nous ne connaissons pas leurs noms. Il y a beaucoup de confusion entre être célèbre et être acteur.

Qu’est-ce que la liberté pour toi ?

Pouvoir choisir. C’est un cliché, mais je l’accepte. La liberté, c’est quand vous pouvez choisir parce que vous n’êtes pas contraint, parce que vous avez des options et parce que vous n’êtes pas obligé d’accepter un emploi pour plaire ou par nécessité. La liberté, c’est pouvoir choisir. Je dirais que j’ai refusé trois rôles dans ma vie. Peut-être que plus de 95 % des acteurs ne choisissent pas. Cette histoire de recevoir un scénario et de le lire pour décider est un fantasme ; C’est Disneyland. C’est fait par 3% des acteurs, qui peuvent refuser. Il y a ceux qui ont su jeûner, endurer et choisir, mais cela ne garantit pas non plus que cela fonctionnera pour vous. C’est comme quand on vous dit de ne pas faire de publicité parce que c’est mal vu. Et puis tu ne factures pas et tu travailles dans un magasin de cosmétiques, mais cette année-là, ils ne t’ont pas non plus attrapé dans une série. Vous auriez gagné plus en « faisant Danones ». Il y a beaucoup d’idéalisation, mais c’est du travail.

On parle peu du fait que travailler à la télévision est épuisant. Vous êtes comme des athlètes d’élite.

Vous devez prendre soin de vous. Il y a des jours où je veux prendre un vin ou rester à un dîner et je ne peux pas car je dois revoir le lendemain. S’il s’agit d’un travail d’un, deux ou trois mois, vous pouvez utiliser la jeunesse ou le hooliganisme personnel, mais, dans une série quotidienne, une saison dure huit mois et pendant ces mois-là, si vous commencez à faiblir au quatrième, vous allez mal. Il faut prendre un peu soin de soi, mais il y a ceux qui savent mieux gérer le corps et la fête. Cela dépend de chacun, mais dans les projets longs, il ne s’agit pas de tenir, car c’est très long.

Et parlons de cette mémoire prodigieuse que vous avez.

Je ne me souviens pratiquement de rien de ce que j’ai dit, je ne pourrais pas vous raconter une séquence d’aujourd’hui. A la troisième prise, le néant arrive et vous l’effacez. Je ne les connais pas, je les garde juste un moment. Mais vous devez savoir ce qui ne va pas chez vous, ce qui se passe sur les lieux et comprendre la situation. Vous devez comprendre ce qui se passe et cela ne peut pas être simulé.

Faites-vous partie de ceux qui ramènent le personnage à la maison ou se déconnectent ? Parce que quand on fait de la télé, on a l’impression que la personne et le personnage se fondent.

Au quotidien, on ne peut pas ne pas le faire, c’est impossible. Ils ne me paient pas seulement pour ce que je fais sur le plateau, mais pour ne pas pouvoir avoir une relation plus large, ne pas avoir de temps libre, ne pas aller à la salle de sport… Quand tu as un rôle important dans une série quotidienne , tu rentres chez toi et tu dois craquer le lendemain et réviser, donc impossible de ne pas ramener ton travail à la maison. En fin de compte, personne ne peut vous retirer deux heures de révision.

Sans oublier que parfois les gens ne font pas la distinction entre la personne et le caractère.

Justement maintenant que mon personnage s’appelle comme moi, personne n’a tort, car les gens comprennent clairement la différence. Quand ils me nomment sur Twitter, ils le font avec mon nom de famille. Ils sont très clairs et je pense que je me différencie bien du personnage, car il est très différent de moi. Parfois, je dis que je suis aussi amoureux de Marta de la Reina, parce que nous le sommes tous. Nous sommes tous du même côté. J’aime qu’elle reste à la télévision, car elle n’existe pas dehors.

Il existe de nombreuses réalisatrices et scénaristes merveilleuses et, sans aucun doute, cela se remarque dans les rôles créés pour les actrices, mais le changement est-il vraiment palpable ?

Quand j’étais jeune, le directeur du théâtre me posait des questions et je parlais beaucoup, je demandais et je répondais. Et c’est pour ça qu’il m’a dit : « Veux-tu être réalisatrice ou actrice ? » J’ai été choqué. J’avais 16 ans et je savais que je voulais être actrice, mais être réalisatrice me paraissait lointain, car il n’y avait pratiquement aucune référence. Beaucoup de femmes commencent à réaliser quand elles ont déjà 40 ans. Peut-être que cela ne vous a pas traversé l’esprit, car l’environnement vous amène à apprécier le médium d’actrice et vous met dans une position différente, surtout si elles vous trouvent jolie. Je vais à un festival ou à un dîner et ils supposent que je suis une actrice. J’adorerais dire que je suis producteur exécutif.